martes, 19 de mayo de 2026

LOINATZKO EZPATA DANTZA

 

Ezpata-dantza Loinatz jaietako astelehenean dantzatzen da. Dantzariak udaletxe aurrean elkartzen dira goizean eta udal agintariekin batera santuaren bila joaten dira Andre Mari parrokiara. San Martinen irudia elizatik ateratakoan dantzatzen dira lehen aldiz. San Martinen basilikaraino laguntzen diote prozesioan eta bertan bitan dantzatzen da, meza aurretik eta ondoren.

Eguerdian parrokiara itzultzerakoan egiten da azken saioa. Ezpata-dantza dantzatu ondoren, herriko bandera dantzatzen du Kofradiaren banderazaleak.

KAPELA DANTZA

 


Burdinolak zeuden herritan, ohizkoa izaten zen bertan lanean haritzen ziren ferroien kofradiek Gizon Dantza dantzatzea. Berau Legazpin ere gertatzen zela uste dugu, non 18 "peaileak", burdinoletako ordezkariak, "Kapela Dantza" dantzatzen zuten. Dantza honi izen hau dantzariek erabiltzen zuten kapela zela eta (ustez aitzinean ferroiak erabiltzen zituzten kapelak) eman zitzaion. Dantza hau 1930. hamarkadan desagertu egin zen.


 Baina garai horretako partaideen oroimenean iraun zuen eta 1996. urtean dantza hau berreskuratzen du Sustraiak Dantza Taldeak, gaur egun Santikutz Jaien barruan dantzatzen delarik.

ENTRADILLAS 2026


11:30 Arrastariko agintarien erromesaldia Antzinako Andra Maria Santutegira. Urduñaren erdigunera jaisten dira, eta bertan, Alkateek elkarren artean beren makilak trukatu ostean, ostatura abiatzen dira, prozesioan. Ostatutik hitzaldia ematen diete auzokideei, gozamenerako larreak eta urtean zehar auzokideek beren artean izandako harremanak aipatzen dituztelarik.

Jai-egun honek izaera herrikoia dauka, erlijio zein auzo mailan. Arrastaria Bailarako ordezkariak, Antiguako Ama Birjinari boto sekularra egin eta "Entradillak" dantzatu ostean, abiatu eta Urduñako Hiriarekin senidetzen dira. rrastariako bizilagunak, Urduñako (Bizkaia) sarreran elkartu ostean, prozesioan abiatzen dira, "litaniak" abestu eta errezitatuz, Antiguako Santutegira iritsi arte. Bertan, meza entzun eta kandela handi bat eskaintzen diote Ama Birjinari.

Arrastariako bailaran (Araba) meza eta Antiguako Ama Birjinari egindako eskaintza amaitu ostean, bailarako ordezkariek, banan-banan, ohiturazko "Entradillak" egiten dituzte. "Entradillak" banaka egiten den dantza da (gaur egun, batzutan, binaka egiten da; neskek ere egiten dute). Dantza erraza da. Txapela aurrera jaurti ostean hankak gora altxatzen dira. Gero, oin puntekin egiten da dantzan, atzerantz, eta "gurpil" batekin jarraitu. Amaitzeko, agurra egiten zaie elizatik kanpo dauden agintariei.

sábado, 16 de mayo de 2026

53-URTE

 


Ayer entendí
que una ronda no-solo-se arma con pasos,
sino con afectos.

La sorpresa fue simple:
música, miradas, ruidos y abrazos…
y ese instante donde uno descubre
que ha sembrado compañía.

Porque al final,
cuando el cuerpo recuerda lo esencial,
lo importante del todo
es bailar con el otro.

jueves, 14 de mayo de 2026

CIELITO DE LA PATRIA

 

Danza: CIELITO.

música: ROQUE MARTINEZ.
versión coreográfica: Andrés Beltrame.
el material con gráficos se encuentra disponible en el libro "Danzas tradicionales argentinas para actos escolares" del maestro Héctor Aricó. Material utilizado en la siguiente descripción.

ubicación inicial: Teniendo en cuenta la mediana perpendicular al público, las 4 parejas se colocan enfrentadas entre sí (rol femenino a la derecha del rol masculino) y ubicadas en orden decreciente las parejas 4 y 2 se colocaran a la derecha del publico y las pajeras 3 y 1 a la izquierda del mismo. coreografía: 1- AVANCE, SALUDO A LA CONTRARIA 4C Y RETROCESO 4C 2- LA DEMANDA Y CAMBIO DE LUGAR. LAS MUJERES. 8C (rol fem). 3- LA DEMANDA Y CAMBIO DE LUGAR. LOS HOMBRES. 8C (rol masc). 4- AVANCE, SALUDO Y RETROCESO. 8C. 5- AVANCE, MOLINETE Y A SUS LUGARES. 8C. 6- PASES Y MOLINETES. P1: 24C. P2: 32C. P3: 32C. P4: 24C. 7- AVANCE AL CENTRO Y GIRO DE LAS MUJERES. 4C. 8- RUEDA. 12C. 9- LA CADENA CORRIDA. 8C. 10- MEDIO GIRO MUJERES Y CONTRAMARCHA. 2C Y UNOS DETRÁS DE OTROS. 14C.
11- AVANCE, SALUDO GENERAL. 4C. RETROCESO. 2C. GIRO Y SALUDO DE CADA PAREJA. 2C.


18 URTE

 

  

Éramos pocos,
pero el suelo nos sabía.
Un nombre nuevo "EKIN"
y el pulso antiguo en los pies.

Bailábamos sin espejo,
con la confianza del aire,
como quien entra al bosque
sin preguntar por el camino.

Pasaron los años,
y el fuego hizo casa.
Nueve inviernos guardaron
nuestras manos enlazadas.

Pero un día
la danza fue herida.
Una mano ajena(1)
cerró puertas,
vació baúles,
robó telas que aún guardaban
el calor de nuestros cuerpos.

Nos quisieron sin nombre,
sin historia,
sin piel.

Y nadie habló.
El silencio, de pie,
también fue parte.(2)

Entonces elegimos de nuevo:
OIHANKIDE,
compañeros del bosque.
Raíz en la sombra,
camino entre árboles,
memoria que no pide permiso.

Volvimos a empezar
con lo único intacto:
el nosotros.

Dieciocho años después,
seguimos danzando
sobre lo perdido
y lo sembrado.

Porque hay cosas
que no se devuelven,
pero tampoco se borran.

NO PORQUE SIGAMOS
NOS VAMOS A OLVIDAR!

aitor

martes, 12 de mayo de 2026

Lenguaje, confianza y transformación coreográfica

LEER ANTES-HEMEN.

Lenguaje, confianza y transformación coreográfica: del Uztai Txiki a los arcos mixtos


Las transformaciones observables en las prácticas dancísticas de la diáspora vasca, particularmente en el pasaje del Uztai Txiki a las configuraciones denominadas “arcos mixtos”, no pueden ser comprendidas únicamente en términos coreográficos o estéticos. Se trata, más bien, de un fenómeno complejo que involucra procesos de traducción cultural, desplazamiento lingüístico y reconfiguración del vínculo intersubjetivo en la práctica.

Esta reflexión propone pensar dichas transformaciones a partir de dos ejes:
-La desnaturalización del lenguaje.
- La modificación del régimen de confianza corporal en la ejecución coreográfica.

Desplazamiento lingüístico y pérdida de naturalidad

El corrimiento del Euskera fuera de su contexto de uso cotidiano implica una serie de adaptaciones que afectan no solo su estructura formal, sino también su dimensión pragmática. En contextos de diáspora, el idioma deja de operar como sistema compartido implícito para convertirse en objeto de mediación, explicación o incluso representación.

En este sentido, la desnaturalización no refiere a una “pérdida” en términos normativos, sino a una transformación en el modo de relación con el otro. El hablante ya no presupone un interlocutor plenamente competente, lo cual introduce una mediación consciente en el acto comunicativo.

Esta condición puede ser pensada en paralelo con lo que ocurre en la práctica dancística. Es decir se decide traducir lo que no es necesario.

Régimen de confianza en (el otro) la técnica del Uztai Txiki

En el Uztai Txiki, particularmente en las secuencias de intercambio de arcos, se evidencia un régimen de acción basado en la confianza incorporada. El dantzari ejecuta-mos el gesto sin necesidad de confirmación visual, apoyándose en una estructura compartida de tiempo, ritmo y posición.

La ausencia de mirada en el momento de recepción no constituye una carencia, sino un indicador de la internalización de la técnica y de la existencia de un vínculo intersubjetivo estabilizado. El otro no necesita ser verificado porque su presencia es estructuralmente asumida. Todos construimos un todo basado en la confianza.

Desde una perspectiva fenomenológica, podría decirse que el cuerpo “sabe” antes de que la conciencia intervenga.

Reconfiguración en los arcos mixtos: de la confianza a la verificación

En las versiones coreográficas de “arcos mixtos” desarrolladas en contextos como el Argentino, se observa una modificación significativa de este régimen. El intercambio se vuelve visualmente controlado: el dantzari mira, calcula y ajusta su acción en función de la confirmación perceptiva.

Este desplazamiento implica una transición desde un modelo de confianza implícita hacia uno de coordinación explícita (o desconfianza). La mirada introduce un elemento de verificación que, si bien aumenta la seguridad técnica en contextos escénicos complejos, altera la lógica relacional subyacente. Transforma la danza a otra cosa.

Podríamos analizar y afirmar que:

-El vínculo deja de estar incorporado para volverse observable,

-La técnica deja de operar como saber tácito, para devenir ejecución controlada.

Reproducción, copia y pérdida de “aura”

Este fenómeno puede ser iluminado a partir de la noción de “aura” desarrollada por Walter Benjamin. Según el autor, la reproducción de una forma fuera de su contexto original puede preservar su apariencia, pero tiende a erosionar su singularidad irrepetible.

En el caso analizado, no se trata de una copia en sentido estricto, sino de una re-apropiación coreográfica. Sin embargo, cuando esta reapropiación se centra en los elementos visibles (el arco, la figura, la disposición escénica) y desatiende las condiciones relacionales que sostenían la práctica original, se produce una forma de desplazamiento funcional.

La “mala utilización” de la copia no radica en su existencia, sino en la desvinculación entre forma y lógica interna.

 

Conclusión

El pasaje del Uztai Txiki a los arcos mixtos puede ser interpretado como un proceso en el cual tanto el lenguaje como el cuerpo atraviesan una transformación análoga:
ambos dejan de operar desde la naturalidad de lo compartido para ingresar en un régimen de mediación, explicitación y control.

En este marco, la incorporación de la mirada en el intercambio coreográfico no constituye un detalle menor, sino un síntoma de una modificación más profunda en la estructura del vínculo. Un claro desarraigo cultural hacia otra dirección.

EPÍLOGO

No es la forma la que se transforma,
sino el modo en que los cuerpos se sostienen entre sí.

Allí donde ya no alcanza con saber,
aparece la necesidad de ver.