Ekinozioko Topadantza 2023

1-LANTZEKO ZORTZIKOA

2-FANDANGO "GURE ATSEGINA"

3-ARIN ARINA "MARTIRIETA"

4-MUXIKOAK

5-ESKU DANTZA

6-POLKA PIK

7-TXAPELOAZ

8-BILLANTZIKO TXIKI

9-HEGI

10-MARIANAK

11-OSTALERRAK

12-AXURI BELTZA

13-JOTA VIEJA DE SANGÜESA

14-ZAZPI JAUZIAK

15-BOLANT DANTZA

16-ANTXORIZ

17-LA ERA "LARRAINDANTZA"

Ekinozioko Topadantza 2023ko Martxoa

Read More

24 de Marzo- NUNCA MAS!

 

Read More

LA JERARQUIZACION DE LAS ARTES

 

Kant es un “no representacionalista”: el arte no representa nada. El arte se conforma de la espontaneidad y un libre juego de facultades, sin que esto derivase en ningún caso a una función representativa, hasta el punto de que cuánto más intenta significar una obra peor es la obra.

Para Kant el arte está íntimamente relacionado a la estética, esto se deriva de su nombrada Crítica del gusto. El arte para él causa conmoción al individuo, genera una reacción. El arte es lo bello y cómo el hombre se coloca frente a lo bello es la forma de medir la estética y por lo tanto lo que transmite el arte.

Se puede medir y ordenar este, ARTE, esa es la pregunta.

Historiadores del Arte y filosofos del Arte, llevan una disputa milenaria en el abordaje de esta diatriba. Chinos y griegos son los primeros en dejarnos una clasificación, lo que en su aplicacion diaria conlleva una no-dicha jerarquización de facto.

Para la antigua China:

1-RITOS

2-MÚSICA

3-TIRO CON ARCO

4-EQUITACION

5-CALIGRAFIA

6-MATEMATICA CHINA

Solo un breve comentario, la sabiduria china encierra en el arte, el propio arte la guerra y las ciencias.

En Grecia, las nueve musas nietas del Caos e hijas del todopoderoso Zeus y la Memoria (Mnemosyne),nos presentan las variables del arte y al nacer ellas en nueve noches conscutivas acarrean un orden en importancia:

1-Calíope, tradicionalmente la más importante (de voz bella y que representa la poesía épica y también la retórica),

2-Clío (que glorifica y representa la historia),

3-Erato (hermosa y que representa el canto),

4-Euterpe (deslumbrante y que representa la poesía lírica),

5-Melpómene (que canta y representa la tragedia),

6-Polimnia (que canta himnos y representa los himnos a los dioses y a los héroes),

7-Terpsícore o Estesícore (que deleita con la danza),

8-Talía (que florece y representa la comedia),

9-Urania (celestial y que representa la astronomía).

Avanzamos en el número de disciplinas e introducimos un caracter religioso en las mismas.

La Europa del Medievo, dentro de sus universidades Cristianas, basadas en los standares artisticos de Roma Y Grcia, fueron siete las artes liberales enseñadas, subdividas en dos categorias:

1-TRIVIUM: Filosofia, Gramática, Lógica y Retorica.

2-QUADRIVIUM: Música, Aritmetica, Geometría, Astronomía.

 

Comienza un lento camino donde hay un "Arte", por encima de los demás.

El Renacimiento, como antesala de nuestra época moderna y el nacimiento del termino BELLAS ARTES, deja la firma y reconocimiento de la obra Artistica y del Artista.

Los filosofos KANT y HEGEL, nos llevan aun debate estetico interesante. Lo sensitivo para Kant y lo tangible para Hegel.

Para Kant:

1- Bildenden Künste , o "las artes de la expresión de las Ideas en la intuición de los sentidos", incluyendo la escultura y el arquitectura (die Plastik), así como pintura (Malerei).

2-Redenden Künste, es decir, las artes del habla, incluida la elocuencia y la poesía;

3-Schönen Kunst Spiels der Empfindungen, el arte del hermoso juego de sensaciones, incluida la música y el arte de los colores (Farbenkunst).

Para Hegel, desde lo más material a lo más expresivo:

1-ARQUITECTURA

2-ESCULTURA

3-PINTURA

4-MÚSICA

5-POESIA

Para estos dos grandes filosofos y reconocidos ya hay algun arte que es ni mencionable, sigamos.

RICCIOTO CANUDO, en 1923, se refirió al septimo arte, El CINE. Esto es debido a que en Francia cuajó la Clasificacion Hegeliana y se le fueron sumando nuevas artes. Esta clasificacion es (casi)  universal en la actualidad:

1-le premier art: la arquitectura
2-le deuxième art: la escultura
3-le troisième art: la pintura
4-le quatrième art: la música
5-le cinquième art: la literatura, incluyendo la poesía y la prosa
6-le sixième art: las artes escénicas, incluyendo la danza y el teatro
7-le septième art: el cine
8-le huitième art: "les arts médiatiques", incluyendo la radio, la televisión y la fotografía
9-le neuvième art: los cómics

Tomemos esta fotografia, como base y veamos la clasificacion actual de las artes, es mas que Obvia. Para finalizar una anecdota personal, año 2000, Agosto, sorteo Previo a Sidney 2000, Boley PLAYA, PARA amenizar el sorteo dentro de ese edifio fastuoso, unos vasquitos bailando dentro, eramos el relleno.

AITOR ALAVA

PD-,,,,opinen,,,

Read More

OIHANKIDE 2023

 

OIHANKIDE 2023

marzo 01, 2023

 EUP!
Volvemos a ensayar!

Los sábados de 16 a 18  hs

en 

Moreno 3682 C.A.B.A

Les  esperamos!

DATORREN LARUNBATEAN

ANIMA ZAITEZ!

Read More

ZAKUZARRAK LESAKA--2023

"Personajes del carnaval de Lesaka (Navarra). De aspecto corpulento, con la cara cubierta y embutidos en sacos llenos de heno. Armados de vejigas "pizontziak" forman, al anochecer, un cortejo grotesco que recorre la villa, emprendiendo posteriormente una batalla con los niños del lugar, que rasgan los trajes desparramando el heno." Los ZAKU-ZAHARRAK de Lesaka, quizás no tengan la fama  de otros personajes del amplio carnaval rural vasco. Como se preparan estos zaku-zaharrak, que esconden, que nos muestran, todo un misterio:

El calendario festivo-vasco desde  estos lares, obvia muchos grandes-aconteceres. Los zakuzaharrak, son parte de ese gran desconocimiento...

AITOR ALAVA

Read More

EUSKAL KULTURA 023

 

Contenido

-Euskal Kultura La cultura es un compendio de varias facetas y campos de conocimiento. Como áreas generales dentro del término Euskal Kultura/cultura vasca, podemos discriminar la lengua, la danza, sus creencias ancestrales/mitologia y Euskal Herria como Unidad. Estos cuatro ejes compadran el transito escolar de los alumnos de segundo ciclo del nivel primario de Euskal Etxea, con sus diferentes ritmos y profundización en el propio contenido.

-Folklore Argentino La danza promueve el equilibrio psico-físico del ser, desarrollando una serie de habilidades perceptivas, emocionales, sensibles que desarrollan una capacidad de ubicarse en el espacio con un sentido abarcativo del espacio que los otros también ocupan y brindando un tipo de comunicación visual que completa la oral que el hombre usa. La danza como identidad/ nacional es un elemento que engloba el hecho educativo, desde su historia, su territorialidad, su influencia, sus conexiones/comparaciones geo-historico-politicas y su implantación dentro del ámbito educativo.

El tango en la escuela:

El tango es parte de nuestra identidad, y como tal, debemos comenzar a protegerlo, preservarlo y trasmitirlo. Esos valores deben ser inculcados desde niños a todos los ciudadanos. Ignorar esto, dejar de lado su transferencia, es olvidar ex profeso parte de nuestra historia, es intentar construir una cultura propia sobre las bases de las culturas foráneas.

La enseñanza del tango en las escuelas es un fenómeno transversal. Abarca áreas de estudio tales como la expresión corporal, la música, la literatura, la geografía y la historia.

Música Dentro de esta área los contenidos, estarán organizados dentro de lo que se denomina Núcleos temáticos y a su vez cada núcleo se subdivida en cuatro ejes de actuación: del lenguaje, la producción, la recepción y el contexto. Serán cuatro los núcleos temáticos: el ritmo, la apreciación musical (mäs su sensibilidad), el fraseo musical, la interacción interpersonal y las muestras áulicas (actos, etc.)

Fundamentación

El propio nombre de la institución, casa vasca, enmarca cual es nuestro ámbito de trabajo y relación con el otro. La casa vasca es el templo de la cultura vasca, desde adentro y saliendo al exterior siempre que ha podido o le han dejado. En sus paredes se ha mantenido viva su lengua milenaria. La distancia hacia nuestra tierra que nos da nombre es grande, lo que nos hará disponer y ejecutar herramientas de trasmisión del conocimiento acordes al ámbito vivencial en que se circunscribe nuestra institución.

La lengua, el Euskera, viva, anterior al idioma madre Pre-indoeuropeo, es prioritario acercarla al alumnado desde un inicio con la familiaridad que conlleva cualquier otra lengua/idioma, sin acentuar sus dificultades y diferencias morfosintácticas, a la vez que acercando la lengua desde lo diario, lo cercano, el juego, el día a día, el aula y la propia institución.

Coexisten las culturas y están unidas en ocasiones en lo inimaginable. La danza vasca desde el medioevo no escapó del huracán que supuso las Country Dance, el hermanamiento con el folklore Argentino nos muestra coincidencias asombrosas. Abordar estas similitudes con un enfoque acorde al devenir evolutivo del alumnado y sin dejar de observar y adecuar las capacidades diferentes que presenta cada grupo humano hoy en día será un deber pedagógico prioritario.

El trabajo interdisciplinario, peana en la educación de este siglo XXI, se considera fundamental dado el carácter Católico de nuestra institución, de esta manera hacen que recobren con más fuerzas la importancia de las creencias ancestrales del pueblo vasco y su acoplamiento hasta llegar al día de hoy donde la dupla creencia+rito cristiano es indisoluble. Así como fortalecerá el ideario institucional y acercará al alumno en su visión de Euskal Herria desde Argentina.

El calendario histórico no es ajeno ni a lo institucional ni al binomio enseñanza-aprendizaje. En este 2023 profundizaremos con el lema Institucional, ELKARREKIN (caminemos juntos), ademas de los 40 años de Democracia y así vincularlos en el verdadero calendario (festivo-efemerides) vasco, será eje-angular.

 

Read More

DIA DEL BAILARIN 28-2-23

 

Siempre el 28 de Febrero, es un día donde la memoria corporal se impone a la que supuestamente siempre tiene neuronas, broma aparte, las imagenes, evocan al bailarin perfecto desde el interior que uno busca. Trasmitir como Jorge Donn, es tarea para la inmortalidad.

Volver a Jorge DONN

danzar con el...

,,,ya no se puede

danzar como el,,,

dudo,,, que se pueda

sentir la mitad,,,

trasmitir la mitad

y ser real!

Legados, imágenes, más que recuerdos
sendas a seguir.
Ser y estar en lugares a-propiados...
personales los sentidos
con

emociones emanadas.

Y siempre en algún

instante

Volver a Jorge DONN

Read More

IRUNKOKOA 2023

Read More

PRESTAKETA-OLENTZERORI OPARI

La pandemia hizo, que las reuniones virtuales fuesen en algunos csos disparaderos de ideas y proyectos. Este es un caso, pensado, discutido, creado, reconvertido y plasmado desde esa virtualidad. Trabajado a 12mil km de distancia tanto virtual como fisicamnete y plasmado en la realidad en el anonimato desde este lado y públicamente en amurrio el pasado 24/12/22.

 

Read More

COMPARSA DE JARDINEROS

Antiguamente existía en San Sebastián la tradición de celebrar todas sus fiestas que empezaban con el carnaval con la festividad de San Sebastián. De esta forma, los días significativos de fiesta durante todo ese periodo del carnaval se organizaba una comparsa para festejarlo.

La Comparsa de Jardineros o Jardintzayen Comparsa -explica desde Eskola el músico y estudioso el folclore donostiarra Juan Antonio Antero- se creo en 1818 con la idea de hacer una representación de un grupo de jardineros-agricultores que realizaban un homenaje a las plantas y a las hortalizas.

La más completa

Sin embargo, a partir de 1850 se introduce en la representación de la comparsa el concepto mitológico y en lugar de ser un homenaje al campo y a las flores, se enfoca como un homenaje a la diosa Flora.

Según Antero, la Comparsa de Jardineros es la más completa del carnaval donostiarra porque une todos los elementos que necesita una representación, que son la danza, la música y la poesía.

«Caldereros tiene música y poesía pero no tiene baile, Iñudes tiene baile y música, pero no se canta, aunque hay canciones que se puede interpretar, mientras que con la Comparsa de Jardineros se baila, se toca una música y se canta», recalca Antero.

Monumento a Mari

Llegó a ser una comparsa tan importante como que los vascos residentes en Madrid, con motivo del cumpleaños de la reina Isabel II, en 1846, se la representaron en la Corte. Posteriormente tuvo otras fechas relevantes como cuando murió Mari, el famoso marinero y auxiliador de marineros.

Se representó la comparsa y con lo que se recaudó se levantó el monumento dedicado a Mari en el muelle donostiarra.

Otra de las representaciones se llevó a cabo con motivo de la primera visita de la reina Isabel II a San Sebastián para abrir la temporada de veraneo.

Años más tarde, en 1887, salió también la Comparsa de Jardineros con motivo de la llegada a San Sebastián de la reina Madre y el rey Alfonso XIII. La representación tuvo lugar en la plaza de la Constitución.

«Ha sido una comparsa importante para la fiesta de San Sebastián -manifestó Antero- porque fue el motivo festivo de celebración cuando había algún acto relevante en la ciudad. Y esta costumbre viene de muy antiguo, ya que en 1815 cuando vino Fernando VII a la ciudad también se hizo una demostración de comparsas en su honor».

Los mismos personajes

A pesar del tiempo transcurrido desde 1818 a 1887, la Comparsa de Jardineros tan solo actuó en once ocasiones. Además, la comparsa con el paso de los años fue variando músicas y letras de las canciones pese a que se mantienen los mismos personajes.

El grupo Eskola guarda documentación de las dos últimas interpretaciones de la comparsa, la de 1850, cuyas partituras fueron escritas por José Juan Santesteban, músico donostiarra y profesor de Sarriegui, y la de 1864, donde el propio Sarriegui escribe sus músicas para la comparsa de los Jardineros.

Sin embargo, la comparsa deja de actuar con el paso de los años. Pasa el tiempo y en 1981, una cuadrilla de Hernani trata de recuperarla y la representa el domingo de carnaval.

Posteriormente, esta cuadrilla, con el apoyo de otras, el 27 de junio de 1992, en las fiesta de San Juan, montan otra Comparsa de Jardineros basada en la de 1887.

En 1998, los promotores de la comparsa de Caldereros de Gros, que investigan cosas antiguas de San Sebastián, realizan una recuperación de las músicas de comparsas de la ciudad y graban un disco con las mismas, y entre ellas se encontraban las de la Comparsa de Jardineros.

Con estas músicas, el grupo Eskola se presenta en el desfile de carnaval de 1999 representando la Comparsa de Jardineros y ganó el primer premio del concurso de comparsas.

Actuación el domingo

La comparsa de desmarca un poco del desfile y a partir de 2001 representa este espectáculo por libre por las calles de la Parte Vieja el domingo de carnaval.

Este año volverá a salir Eskola con la colaboración de su coro, del coro Aita Donostia y con la Banda Illumbe de Trintxerpe.

La pretensión para este año es montar un espectáculo completo, es decir, con música, bailes y coros.

La escenificación de la Comparsa de Jardineros será el domingo de carnaval, a las 13 horas, en la plaza de la Constitución. Intervienen 70 dantzaris, 40 músicos y 60 coristas..(fuente)

Read More